Exposition au MOCA, Taipei: «Spectrosynthèse»

Haiyang Wang, «Wall Dust», 2013-16. Image courtoisie de White Space Beijing

L'histoire raconte qu'il y a un pot d'or à la fin de l'arc-en-ciel.

«Spectrosynthesis - Asian LGBTQ Issues and Art Now», qui se tiendra au MOCA Taipei du 9 septembre au 5 novembre, est la première exposition explorant les problèmes auxquels la communauté LGBTQ est confrontée dans un musée d'art asiatique géré par le gouvernement. Le titre combine les mots «spectre», faisant référence à l'arc-en-ciel en tant que symbole reconnu pour la communauté diversifiée, et «photosynthèse» pour la lumière en tant que source d'énergie pour tous les êtres vivants. Co-organisé par la Fondation Sunpride, qui promeut l'égalité pour tous les êtres humains, y compris la communauté LGBTQ, il fait une déclaration audacieuse à la fois sur le chemin parcouru par la société et sur le chemin qui reste à parcourir pour garantir l'égalité des droits pour tous.

La Fondation Sunpride a été fondée en 2014 pour soutenir la pratique artistique et promouvoir l'égalité des droits pour les personnes LGBTQ (lesbiennes, gays, bisexuels, transgenres, queer / interrogatoires). Patrick Sun, directeur exécutif de la Fondation Sunpride souligne le rôle de l'art dans la défense de cette cause, déclarant: «La fondation vise à favoriser un monde plus fort, plus sain et plus équitable pour les personnes LGBTQ et leurs alliés; et d'encourager et d'inspirer une génération de jeunes artistes à agir et à apporter des changements positifs à l'expérience LGBTQ en exposant et en préservant des œuvres d'art qui parlent à la société dans son ensemble. » La Fondation a créé une collection d'art asiatique créée par des artistes de la communauté LGBTQ ou travaille en mettant l'accent sur le thème LGBTQ.

Martin Wong, «Ferocactus Peninsulae V. Viscainensis», 1997-1998. Image courtoisie du domaine Martin Wong et de la galerie P.P.O.W

Taïwan était un choix naturel pour l'exposition inaugurale de la Sunpride Foundation. Sun déclare: "Le mouvement LGBTQ pour l'égalité des droits à Taïwan est le plus progressiste d'Asie, et cela explique pourquoi c'était notre choix naturel et idéal pour lancer cette exposition." Le 24 mai 2017, le plus haut tribunal de Taïwan a jugé que l'interdiction des mariages homosexuels était inconstitutionnelle, ouvrant la voie à de nouvelles lois dans le pays pour protéger les couples de même sexe qui ont choisi de se marier et leur accordant les mêmes droits que les hétérosexuels. les couples mariés. Sun ajoute: «MOCA a également été notre premier choix pour présenter cette exposition en raison de sa philosophie d'embrasser l'esprit d'innovation et de relever de nouveaux défis.»

«Spectrosynthesis» présente des œuvres de 22 artistes ethniques chinois de Taïwan, de Chine, de Hong Kong et de Singapour, et comprend également des œuvres d'un artiste sino-canadien et de deux artistes sino-américains. La sélection finale a duré des années. À partir d'une liste initiale de 60 artistes potentiels pour l'exposition, Sean Hu, commissaire de l'exposition, en collaboration avec le reste de l'équipe de conservation, a effectué des recherches sur le terrain, s'est rendu en studio et a recueilli des données et des témoignages oraux. Parlant de l'exposition dans sa forme finale, Hu a déclaré: «Elle est dédiée à aborder le développement historique, culturel et politique de la communauté LGBTQ ethno-chinoise, ainsi que le dilemme auquel ils sont confrontés dans le monde contemporain.»

Shiy De-Jinn, ‘Young Girl’, 1960. Image reproduite avec l'aimable autorisation de la Sunpride Foundation

Les œuvres de l'exposition abordent le large éventail de sujets auxquels la communauté LGBTQ est confrontée, tels que l'identité, l'égalité, l'oppression sociale, la discrimination et la stigmatisation. Le désir est un thème qui se démarque dans le labyrinthe complexe de problèmes auxquels ses membres sont confrontés chaque jour. Hu dit: "Dans cette exposition, le public pourra voir" la conversation "créée par des artistes à différents moments et dans différents lieux qui exprime la poursuite et le symbolisme du désir."

Pour présenter les luttes des artistes LGBTQ, les œuvres sélectionnées pour l'exposition occupent une longue chronologie pour refléter les temps et les conditions changeantes dans lesquelles ils ont vécu et travaillé, où certaines choses changent et d'autres restent les mêmes. Une peinture d'une jeune fille assise seule sur une chaise de feu l'artiste taïwanais Shiy De-Jinn, qui a créé de nombreux portraits représentatifs des années 60, dépeint la solitude et le désir qu'il ressentait à un moment où il devait réprimer ses sentiments. Une œuvre d'un autre défunt artiste chinois-américain Martin Wong, d'un cactus épineux en forme de tonneau, fait allusion aux mécanismes de défense que les individus LGBTQ doivent adopter pour vivre leur vie parmi des gens qui n'acceptent pas leur vrai moi.

La déception et l'isolement auxquels les personnes LGBTQ sont confrontées continuent d'être représentés dans une œuvre vidéo plus récente, `` Life and Death in Venice '', réalisée par l'artiste singapourien Ming Wong d'après le classique cinématographique italien, `` Death in Venice '', qui évoque le sentiment universel du désir, et comme dans le cas de nombreuses œuvres de l'exposition, l'angoisse du désir non partagé.

Ming Wong, «La vie et la mort à Venise», 2010. Image reproduite avec l'aimable autorisation de l'artiste

Un autre point fort de l'exposition est «Muted Situation # 5: Muted Chorus», une œuvre vidéo HD à canal unique de l'artiste sonore hongkongais Samson Young, qui prolonge le récit selon lequel les désirs des individus LGBTQ ne sont pas satisfaits, réduits au silence ou supprimés. Dans cette œuvre comportant une composition chorale, tout sauf la performance musicale attendue est entendu.Au lieu de cela, le public entend la respiration des chanteurs et d'autres sons produits par le mouvement de leur corps, le retournement de partitions musicales, etc., attirant l'attention sur des sons que les gens ne veulent pas nécessairement entendre.

L’exposition dans son ensemble marque à la fois les progrès réalisés dans l’acceptation par la société de la communauté LGBTQ et une tentative de changer plus de cœur et d’esprit à la notion que ses individus sont comme tout le monde, avec des espoirs, des rêves et des peurs. Plus tôt dans l’année, la Tate Britain avait ouvert l’émission «Queer British Art, 1861-1967» pour marquer le cinquième anniversaire de la loi de 1967 sur les délits sexuels, qui dépénalisait les actes homosexuels privés entre hommes de plus de 21 ans en Angleterre et au Pays de Galles. La «spectrosynthèse» est une entreprise similaire en Asie, ouvrant des possibilités de conversation franche sur et avec les membres de la société qui restent marginalisés par la population en général.

La Fondation Sunpride vise à concrétiser un véritable changement en Asie à travers l'art, qui, selon elle, est un moyen de communication efficace pour transmettre son message. Sun déclare: «Actuellement, notre collection se concentre sur l'art asiatique, où nous pensons que la Fondation pourrait faire le meilleur effort pour accomplir sa mission. L'art est un langage universel, et c'est très important pour Sunpride », explique Sun. «Nous nous engageons à soutenir la pratique artistique et à promouvoir l'égalité des droits pour les personnes LGBTQ grâce à une recherche méticuleuse et un discours sur l'art contemporain.»

La «spectrosynthèse» défend les individus LGBTQ en leur donnant une voix et en encourageant la conversation sur les droits qu’ils méritent. "Nous espérons que l'exposition créera un effet d'entraînement sur d'autres sociétés asiatiques en termes de valeurs, d'idées et de réflexions concernant les questions de la diversité des genres", a déclaré Hu. «Cette exposition tente de libérer les pensées et les systèmes de valeurs des gens des préjugés rigides et profondément enracinés contre les personnes LGBTQ en offrant un espace de regard mutuel et de compréhension entre les deux parties, et en promouvant les droits de l'homme en obtenant la compréhension du public et l'acceptation générale.» Il sera intéressant de voir l'impact que cette exposition aura non seulement sur les artistes LGBTQ, mais aussi de réchauffer plus de gens à l'idée que la poursuite du bonheur, ou trouver un pot d'or au bout de l'arc-en-ciel, est un droit fondamental pour toutes les personnes.

Plus d'informations sur sunpride.hk et mocataipei.org.tw.

Cet article sera publié dans le prochain numéro d'Art Republik.