Week-end à Singapour: un guide de l'art, des expositions et de la culture autour de l'île 72 heures

L’inscription de l’île de Lim So Ngee est maintenant présentée dans le cadre de la Biennale de Singapour au Singapore Art Museum.

Passer un week-end à Singapour? Des musées dédiés à l'art moderne de la région à la culture Peranakan, des espaces artistiques consacrés aux pratiques contemporaines internationales et des cinémas indépendants qui présentent des classiques cultes aux productions locales, Singapour a vraiment beaucoup à offrir en termes d'art et de culture .

Musée d'art de Singapour

Installé dans une spectaculaire ancienne école catholique pour garçons du XIXe siècle, le Singapore Art Museum (SAM) a ouvert ses portes en 1996 en tant que premier musée d'art de Singapour. Maintenant, SAM possède une importante collection d'œuvres d'art contemporaines d'Asie du Sud-Est ainsi que des pièces d'Asie plus large telles que le Japon, la Chine, l'Inde et la Corée, représentant des artistes qui entrent dans les catégories des pionniers, à mi-carrière et émergents. Sa dernière acquisition comprend des œuvres des artistes singapouriens Jeremy Sharma et Robert Zhao, ainsi que des noms internationaux tels que Natee Utarit et Mella Jaarsma. Depuis 2011, SAM a accueilli la Biennale de Singapour, y compris l'actuel «An Atlas of Mirrors» qui est divisé en neuf «zones conceptuelles» et six lieux. Les programmes publics de SAM comprennent des visites de la collection et des expositions par le directeur créatif et les conservateurs, des ateliers de création artistique et des événements spéciaux tels que CreativeMornings. Ceux qui ont besoin de rafraîchissements après une journée complète d'art peuvent choisir parmi les deux cafés et un restaurant italien idéalement situés dans les locaux. La boutique du musée Supermama a été présentée à Maison et Objet Paris et Blouin ArtInfo, et est un endroit idéal pour trouver des cadeaux originaux et uniques.

Où: 71 Bras Basah Road, Singapour 189555

SAM à 8Q

SAM à 8Q, qui abrite la Galerie d'images en mouvement.

Servant d'extension au bâtiment principal de SAM, le SAM at 8Q est également logé dans un bâtiment de conservation qui a été transformé pour accueillir diverses expositions, y compris une galerie d'images en mouvement. Ouvert en 2008, SAM at 8Q est conçu pour servir l'art contemporain à la famille, les événements et les activités ici sont organisés pour les adultes et les enfants. Chaque année, 8Q organise ‘Imaginarium’, une exposition dédiée aux enfants, avec la sixième édition intitulée ‘Over the Ocean, Under The Sea’. Présentant des œuvres de sept artistes et groupes d'artistes, dont Janice Wong et Papermoon Puppet Theatre, l'exposition encourage les visiteurs à explorer les mystères du monde sous-marin à travers une gamme d'œuvres interactives. L'expérience éducative ludique est également favorisée par des projections au niveau 2, avec des livres pour enfants sur la mer fournis à l'extérieur de la salle. En plus de cela, une autre salle du même niveau, Submaroom, invite les enfants à s'asseoir et à créer de l'origami toujours sur le thème de l'océan.

Où: 8 Queen Street, Singapour 188535

Centre du film et de la photographie

Perfectionnez vos compétences en cinéma et en photographie au Centre des objectifs pour le cinéma et la photographie.

Fondé en 2003, Objectifs continue de fonctionner comme un centre d'art sans but lucratif avec un programme qui comprend des expositions et des projections, des plateformes éducatives et des activités de sensibilisation communautaire. Les cours proposés se déroulent à temps partiel et sont axés sur le cinéma et la photographie à différents niveaux - des débutants aux avancés - et sont dispensés par des praticiens locaux expérimentés. Les amateurs de photographie peuvent suivre des cours tels que «Voir comme un appareil photo» ou «Etudes de lumière», tandis que pour le cinéaste en herbe, les cours à venir incluent «Réalisation de films numériques HD» et «Écriture de scripts». Depuis 2012, Objectifs gère également un programme d'artistes en résidence pour les artistes visuels qui intègrent le cinéma et la photographie dans leur pratique, qui seront également aidés à impliquer le grand public. Dans leur galerie, les points forts de 2016 incluent 'Women in Photography', organisée par l'équipe Objectifs avec la Magnum Foundation, ainsi qu'une exposition solo de l'artiste coréenne Wong Maye-E, intitulée 'North of DMZ', qui présentait son travail comme photographe principal d'Associated Press en Corée du Nord.

Où: 155 Middle Road, Singapour 188977

Institut des arts contemporains de Singapour

L'Institut des arts contemporains de Singapour, situé au campus McNally du Laselle College of the Arts.

Situé au campus McNally du Collège Lasalle des Arts, l'Institut des Arts Contemporains de Singapour (ICAS) se compose de cinq galeries. Alors que les trois étages supérieurs sont dédiés aux projets du personnel et des étudiants de Lasalle, les visiteurs peuvent profiter d'expositions locales, régionales et internationales dans les deux galeries des étages inférieurs. Fondée en 1986 sous le nom de Dr Earl Lu Gallery - honorant le don majeur du collectionneur et philanthrope pour soutenir l'enseignement et l'apprentissage de Lasalle - son histoire a depuis lors inclus des déménagements majeurs d'un espace initial au 490 East Coast Road à Goodman Road en 1995, à son emplacement actuel au cœur du quartier artistique et culturel de Singapour.La Collection Lasalle représente les intérêts divers des premiers défenseurs de la galerie et des directeurs ultérieurs, avec des faits saillants qui incluent, entre autres, Cheong Soo Pieng, Chen Wen Hsi et le fondateur du Collège, le frère Joseph McNally. Au cours de la période 2003-2008, la galerie a accueilli des expositions personnelles d'artistes renommés Anthony Gormley et On Kawara. Se positionnant comme un espace de recherche et d'expérimentation artistiques, les publications du CIAS comprennent des catalogues d'exposition, des revues, la critique d'art, la théorie et l'histoire.

Où: 1 McNally Street, Singapour 187940

Aloft at Hermes

La galerie d'art Hermès est située au dernier étage de leur magasin phare à Liat Towers.

En 2016, la maison de luxe française a transformé l'étage supérieur de son magasin phare de Singapour en Aloft, l'une des cinq seules galeries d'art d'Hermès dans le monde. Avec le directeur de la STPI, Emi Eu, en tant que commissaire des expositions, l'année a pour thème «Horizons», avec l'artiste singapourienne Dawn Ng comme première artiste à interpréter le thème avec son œuvre «Comment disparaître dans un arc-en-ciel». Ng a fait cela en créant une installation de blocs colorés dans des pastels oniriques, entrecoupés de panneaux en miroir, pour que les visiteurs serpentent à travers. Actuellement, jusqu'en février 2017, Aloft at Hermes accueille l'artiste française Agathe de Bailliencourt pour présenter à la fois du papier et des travaux d'installation. 'Here From Here', composé de milliers de graviers peints à la main dans différentes nuances de bleu, imitant la gradation naturelle du ciel ou de l'océan, fait référence à la conception du jardin zen japonais et vise à inviter les visiteurs à s'asseoir et à entrer dans un humeur contemplative. «Here From Here» a également été présenté dans le cadre de la Singapore Art Week 2017 (SAW2017).

Où: 541 Orchard Road, Liat Towers, Singapour 238881

Galerie Kult

Le Kult Kafe à Emily Hill, est situé à côté de la galerie Kult. La galerie a ouvert ses portes en 2009 avec la vision d'exposer de l'art de rue local et mondial.

Commençant son voyage en tant que magazine de la culture visuelle urbaine en 2009, Kult a ouvert sa galerie en tant qu'espace dédié aux artistes et illustrateurs de rue locaux et internationaux pour exposer leurs œuvres. Les visiteurs peuvent y trouver des pièces signées, originales et difficiles à trouver, sélectionnées parmi les divers événements mondiaux du street art auxquels Kult a participé. Cependant, attendez-vous à mettre la main non seulement sur des peintures et des imprimés, mais également sur des zines, des t-shirts et autres éphémères. L'équipe Kult a organisé des projets en Mongolie, à New York, à Berlin, à Tokyo et à Hong Kong, et ce vaste réseau mondial leur permet de nouer des relations avec des praticiens, des marques et des institutions afin de promouvoir davantage la scène créative de la région. Après avoir visité la galerie, assurez-vous de passer par le Kult Kafe à côté. Le menu du bar propose des touches locales sur les anciens classiques, et ils organisent également régulièrement des événements communautaires tels que des projections de films et des soirées musicales qui sont magnifiquement mis en scène dans le décor de luxure d'Emily Hill.

Où: 11 Upper Wilkie Road, Singapour 228120

Le projecteur

Le projecteur était le plus grand cinéma de Singapour et de Malaisie lors de son lancement en 1973. Aujourd'hui, il offre aux téléspectateurs une sélection de films éclectiques comprenant des productions indépendantes, d'art et d'essai et locales.

Offrir une expérience cinématographique alternative semble être le principal objectif du projecteur. Les deux salles de cinéma et le foyer au cinquième étage du Golden Theatre historique, qui, achevé en 1973, était le plus grand cinéma de Singapour et de Malaisie à l'époque. Comprenant les deux salles qui étaient autrefois les sièges circulaires du cinéma précédent, la salle verte sert maintenant de salle de projection principale tandis que le Redrum (prononcé «salle rouge») est également un espace d'événements polyvalent. Les programmes de films organisés comprennent une sélection qui ne sera pas aussi facile à trouver ailleurs dans la ville - allant de l'indie et de l'art-essai aux productions locales et même des soirées thématiques spéciales. Le café du foyer, EAT, propose des plats de cinéma traditionnels et au-delà, tels que des frites de jaune d'œuf salé. Leur plus récent ajout est le bar du parking, THE GREAT ESCAPE, qui est un excellent endroit pour leurs soirées de post-projection.

Où: 6001 Beach Road, # 05-00, Golden Mile Tower, Singapour 199589

Musée Peranakan

Le musée Peranakan est l'endroit où aller si vous vous intéressez à l'art complexe derrière la perekakan kasot manek ou les pantoufles perlées.

Un musée unique dédié uniquement aux riches histoires de la culture péranakienne, l'importante collection du musée Peranakan est soigneusement répartie dans ses neuf galeries. Sa taille relativement petite n'éloigne pas la richesse des informations que le musée contient, y compris les origines des Peranakans - un terme utilisé pour désigner les personnes d'origines ethniques mixtes, leurs rituels de mariage, la langue et la mode ainsi que les coutumes alimentaires et culinaires .

Jusqu'en mars 2017, les visiteurs peuvent découvrir l'art de la couture nyonya dans l'exposition «Nyonya Needlework: Embroidery and Beadwork in the Peranakan World», où de beaux exemples de rideaux et de tentures, de sacs à main et de pantoufles et bien d'autres sont présentés. Ils ne semblent également jamais manquer de programmes publics: allant des visites des conservateurs aux conférences, aux festivals et aux activités familiales, le musée Peranakan accueille également régulièrement des démonstrations et des ateliers sur les techniques traditionnelles telles que le perlage, l'orfèvrerie et l'impression de blocs de tissu.

Où: 39 Armenian Street, Singapour 179941

Musée des civilisations asiatiques

L'apprentissage de l'histoire birmane ne peut qu'informer notre compréhension de la scène artistique birmane après la censure: «Les villes et les rois: les trésors anciens au Myanmar» est exposée au Musée des civilisations asiatiques.

Consacrée aux «cultures ancestrales de Singapour», la collection du Musée des civilisations asiatiques est principalement constituée d’objets patrimoniaux de Chine, d’Asie du Sud-Est, d’Inde et du monde islamique, conservés de manière à retracer les liens entre ces diverses cultures. Après un renouvellement de l’espace, plusieurs des galeries du Musée sont désormais ouvertes au public, avec des thèmes tels que «Ancient Religion», «Tang Shipwreck» et «The Scholar in Chinese Culture».

Trois grandes expositions se tiendront en 2017. ‘Cities and Kings: Ancient Treasures in Myanmar’ présente des objets sélectionnés des collections du Musée national du Myanmar. «Villes portuaires: Emporiums multiculturelles d'Asie, 1500-1900» se concentre sur l'impact du commerce et de la migration dans la création d'un échange entre les personnes, les biens et les idées, et «Asie du Sud et le monde islamique: faits saillants de la collection» présente les arts de Pakistan, Inde et Bangladesh selon les contextes religieux.

Si les expositions semblent nombreuses, des visites guidées sont proposées gratuitement pour faire découvrir aux visiteurs la richesse de la collection du musée. Pour ceux qui ont besoin de pause, le Prive Cafe ainsi que l'Empress Bar and Cafe répondent à un large éventail de goûts avec une vue imprenable sur la rivière Singapour et la ligne d'horizon du CBD.

Où: 1 Empress Place, Singapour 179555

National Gallery Singapore

Installé dans l'ancienne Cour suprême et l'hôtel de ville, le bâtiment témoigne de la nécessité de préserver une telle architecture, même à la lumière du développement rapide de Singapour.

L'un des espaces artistiques les plus récemment lancés à Singapour, la National Gallery Singapore (NGS), situé dans des bâtiments historiques magnifiquement rénovés qui étaient autrefois la Cour suprême et l'hôtel de ville, est consacré à une vaste collection d'art moderne de Singapour et de l'Asie du Sud-Est. Plus de 8000 œuvres d'art du XIXe siècle à nos jours, dont beaucoup sont accessibles au public pour la première fois, se composent d'acquisitions ainsi que de prêts de musées établis dans le monde et de collections privées.

Des partenariats avec des institutions internationales prestigieuses se traduisent par des méga-expositions: «Artist and Empire: (En) countering Colonial Legacies» est organisé en association avec la Tate Britain, tandis que «Reframing Modernism» a lancé le programme avec une collaboration curatoriale avec le Centre Pompidou. «Siapa Nama Kamu? Art in Singapore in the 19th Century »explore l'histoire de l'art de Singapour à travers les près de 400 œuvres exposées, offrant aux visiteurs une perspective unique sur ce que signifie être Singapourien. NGS abrite également de fantastiques options de restauration: les visiteurs auront l'embarras du choix, de la cuisine française moderne à Odette, de la fine cuisine cantonaise à Yan, des sélections de cocktails alléchants chez Smoke & Mirrors, ou de délicieux gâteaux et cafés au Owl Cafe Apparaitre. De plus, la sélection alléchante de produits chez Gallery & Co vous empêchera de partir les mains vides.

Où: 1 Saint Andrew’s Road, Singapour 178957

Musée ArtScience

Le musée ArtScience de Marina Bay Sands présente actuellement "Journey to Infinity: Escher’s World of Wonder", le graphiste passionné de pavages.

Consacré à créer des programmes qui explorent les intersections de l'art, de la science, de la technologie et de la culture, le Musée ArtScience est devenu l'un des musées les plus populaires de la ville. Le bâtiment en forme de lotus est vraiment devenu une icône de Singapour, abritant 21 espaces de galerie pour des expositions internationales ainsi que des expositions permanentes. Parmi les faits saillants précédents depuis son ouverture, citons «Andy Warhol: 15 minutes éternelles», «Da Vinci: Shaping the Future» et «Titanic: The Artefact Exhibition». En collaboration avec le groupe d'artistes japonais teamLab, la nouvelle exposition permanente «Future World: Where Art Meets Science» a été inaugurée en mars 2016; une vitrine composée de superbes installations numériques. Un jeudi par mois, ArtScience organise «ArtScience late», mettant en vedette des performances innovantes à la tombée de la nuit avec des invités précédents, dont Dan Deacon et l'acte local The Observatory. Les programmes de films 'ArtScience on Screen' offrent également beaucoup à attendre: les projections passées ont amené les visiteurs à voir 'Lo and Behold: Reveries of the Connected World' de Werner Herzog et 'Anima Mundi', un documentaire de Godfrey Reggio avec un original bande originale de Philip Glass.

Où: 6 Bayfront Avenue, Singapour 018974

Singapore Tyler Print Institute

La dernière exposition engageante du Singapore Tyler Print Institute est «Nous sommes le monde - ce sont nos histoires» par Amanda Heng.

Il est difficile de trouver des espaces d'art réservés uniquement aux pratiques d'impression et de papier à Singapour, et le Singapore Tyler Print Institute (STPI) est un leader, avec un programme qui continue d'exciter le public. Composé d'une galerie et d'un atelier, STPI fournit une plate-forme pour des expériences approfondies et l'appréciation d'une large gamme de techniques d'impression et de fabrication du papier. Pour son 15e anniversaire et conjointement avec la semaine de l'art de Singapour 2017 (SAW2017), STPI lancera «Nous sommes le monde - ce sont nos histoires», une exposition solo de l'artiste singapourienne très respectée Amanda Heng.Les expositions précédentes de la galerie présentent également des noms internationaux bien connus, tels que Heri Dono, Do Ho Suh et Rirkrit Tiravanija. L’atelier propose des cours sur l’impression en relief, la gravure, la sérigraphie et la fabrication du papier, tout cela dans le cadre de la mission du STPI de connecter l’héritage de la pratique de l’impression et du papier à un public contemporain.

Où: 41 Robertson Quay, Singapour 238236

NTU CCA

L'exposition à venir au NTU Center for Contemporary Art Singapore, intitulée «La création d'une institution», présentera un «rapport public» interactif du centre.

En tant que branche de recherche de l'Université technologique de Nanyang », les programmes du CCA reflètent une vision rigoureuse qui vise à fournir un espace pour les artistes, les conservateurs et le public à un dialogue critique sur l'art contemporain à Singapour et dans la région. ‘Incomplete Urbanism: Attempts of Critical Spatial Practice’ explore les idées du défunt théoricien urbain de Singapour William Lim, tandis que les expositions personnelles précédentes incluent Joan Jonas, Amar Kanwar et Allan Sekula. Au lieu de visites d'exposition conventionnelles, chaque exposition s'accompagne plutôt de «visites (dé) expositions et mises en scène» qui décortiquent certains des thèmes en cours. De février à mai 2017, le CCA inaugurera «The Making of an Institution», une nouvelle exposition qui s'approprie le format d'un «rapport public» pour marquer la troisième année de fonctionnement du centre.

Où: Block 43 Malan Road, Gillman Barracks, Singapour 109443