Sentiments du sublime: Ben Young à la galerie REDSEA

Ben Young, «At Ease», 2016.

S'inspirant de l'océan, l'artiste néo-zélandais Ben Young présentera une série de sculptures en verre dans son exposition personnelle à la REDSEA Gallery de Singapour. Intitulée «Sentiments du Sublime», l'exposition se déroulera du 6 octobre au 5 novembre.

Ayant passé la majeure partie de sa vie dans la magnifique baie de l'Abondance en Nouvelle-Zélande, avec ses plages pittoresques et ses eaux cristallines, Young explique que c'est sa profonde affinité avec l'océan qui l'a inspiré à commencer à faire de l'art en premier lieu. Surfeur passionné qui a travaillé dans l'industrie de la construction navale pendant quinze ans avant de décider de devenir un artiste à temps plein, Young considère l'océan comme non seulement une fantaisie passagère, mais en fait une partie importante de sa vie et de son éducation.

«Une grande partie de mon travail consiste à dépeindre la beauté et la tranquillité de l'océan», explique Young. "Il y a des aperçus de son côté plus féroce dans certaines de mes pièces, mais généralement j'essaie de dépeindre la taille et l'échelle de l'océan, contrastant son immensité contre l'humanité."

Ben Young, «Set Sail».

Le verre, alors, avec sa fragilité, semble d'abord un étrange choix de médium pour un sujet si immense. Cependant, Young souligne que l'océan, dans toute sa beauté débridée, n'est néanmoins pas invulnérable. «Je voulais renforcer l'importance de sa conservation car elle est si fragile», explique l'artiste.

Ironiquement, en dépeignant la beauté brute et sauvage de l'océan, la méthode de Young est minutieusement délicate; chacune de ses œuvres est dessinée, découpée et réalisée à la main à l'aide de verre flotté transparent, puis feuilletée couche par couche. Pour obtenir la quantité exquise de détails dans ses pièces, il construit des modèles, dessine des modèles, fabrique des gabarits personnalisés puis coupe les couches avec un outil à main de vitrier. Après cela, il monte le verre sur du béton. Selon l'artiste, il s'agit d'un défi permanent car le béton a tendance à se dilater et à se contracter, ce qui peut provoquer la fissuration du verre.

Compte tenu de toutes ces difficultés techniques potentielles, Young explique que la partie la plus difficile n'est pas réellement dans la fabrication de la pièce elle-même, mais plutôt la pensée qui y entre. «Le plus grand défi lors de la création de mon travail est sans aucun doute la phase du concept à la réalité», dit-il. "Il y a beaucoup de dessins techniques initiaux et de planification qui entrent dans chaque pièce avant même que je commence à penser à la coupe."

Esthétiquement, les sculptures de Young sont incroyablement complexes: chaque ondulation soigneusement conçue donne de la texture aux plans de verre rigide, les fortes pentes du béton créant un contraste organique avec la turquoise cristalline et nette. Visuellement captivantes et puissamment évocatrices, les pièces de Young offrent un aperçu de la puissance de la terre et du paysage marin.

Ben Young, «Contemplation», 2016.

Mais plus que simplement décoratifs, ses œuvres incarnent une merveille presque enfantine. Dans une de ses pièces, «At Ease», il représente ce qui semble être une coupe transversale d'un plan d'eau, entouré de montagnes. L'immobilité de l'eau, juxtaposée aux pentes raides et dramatiques des terres environnantes, crée un sentiment de majesté dans son contraste.

De même, la série est une juxtaposition en soi, contrastant l'immensité de l'océan avec la nature infinitésimale de la perspective humaine. "Le concept de l'exposition concerne l'expérience sublime de contempler l'immensité comparative de la nature, et comment c'est une expérience à la fois ancrante et impressionnante", explique Young. «C'est cette expérience, cette puissance du paysage - et de la mer en particulier - qui éclipsent l'humanité. C'est la nostalgie d'être en harmonie avec la nature que j'essaie de capturer dans cette exposition. "

Ben Young, «Ocean Range (Day)».

Bien que ses œuvres soient profondément personnelles, reflétant sa crainte et sa nostalgie pour l'océan, elles sont également puissamment liées, abordant un sujet qui est universellement familier avec un mélange de sentiments vifs et d'attrait intemporel.

«Sentiments of the Sublime» se déroulera à la galerie REDSEA, l'une des principales galeries d'art contemporain de Singapour, et est la toute première exposition personnelle de l'artiste. Les œuvres présentées présenteront les œuvres emblématiques de l'artiste, ainsi qu'un certain nombre de nouvelles œuvres circulaires à plus grande échelle qui incorporeront plus d'éclairage.

Plus d'informations sur redseagallery.com.