La galerie Miaja de Singapour présente l'exposition «Silent Cities: A Post-Metaphysical Expression»

Sebastiano Navarra, photo de profil. Image reproduite avec l'aimable autorisation de la galerie Miaja

La galerie Miaja présentera «Les villes silencieuses: une expression post-métaphysique» de Sebastiano Navarra du 2 juin au 31 août. Avant sa carrière d'artiste, l'octogénaire a travaillé pour l'agence de publicité J. Walter Thompson pendant près d'une décennie à Bogotá, en Colombie. En tant que peintre, il est connu pour représenter des associations surprenantes de personnages historiques célèbres avec des objets contemporains.

Dans ‘Silent Cities’, les téléspectateurs se verront présenter l’art métaphysique de Navarre, qui est une traduction directe de l’italien Pittura Metafisica. Le mouvement développé par les artistes modernes Giorgio de Chirico et Carlo Carra à l'époque de la Première Guerre mondiale, dépeignant des espaces publics que l'on trouverait dans les villes italiennes vides à l'exception d'objets qui ne semblent pas appartenir, pour aller au-delà de la réalité dans le fonctionnement de la esprit.

Sebastiano Navarra, 2016, «SILENT CITIES # 13 Post Metaphysical», acrylique sur toile, 120x120 cm. Image reproduite avec l'aimable autorisation de la galerie Miaja

Fidèle au style de la peinture, l'arrière-plan des œuvres de Navarre dans la série est dominé par des représentations curvilignes de bâtiments, tandis qu'au premier plan, d'étranges objets singuliers qui ressemblent à des sculptures en pierre, comme le Pégase ou le sphinx, transportant le spectateur à un paysage de rêve où coexistent des éléments discordants.

Art Republik parle avec l'artiste pour en savoir plus.

Vous avez déjà mis en place une exposition, "Puzzle: l’évolution de la communication" à la galerie Miaja début 2016. Comment en êtes-vous arrivée à travailler avec la galerie, et quelle a été l’expérience jusqu’à présent?

J'ai connu Isabelle Miaja après une exposition à Bali, et elle a proposé de devenir mon agent à Singapour. Depuis lors, j’ai une excellente relation avec la galerie et le soutien de la famille Miaja est très important pour moi.

Pouvez-vous nous parler des œuvres de «Silent Cities» qui seront présentées à la Miaja Gallery en juin? Et comment ce corpus s’écarte-t-il de «Puzzle»?

Étant donné que la première partie de ma vie professionnelle a été dans la publicité en tant que directeur artistique, «Silent Cities», comme avec «Puzzle», est créé pour être compris et apprécié instinctivement, comme on le fait avec le pop art. Les œuvres de ‘Silent Cities’ sont des expressions visuelles des rêves fantastiques que j’ai.

Quelle a été la clé de votre processus artistique?

La mémoire est une archive d'images qui se présentent en cas de besoin, et je pense que ma mémoire m'a bien servi pour me permettre de combiner ce qui précède avec ce qui se passe aujourd'hui pour créer mes œuvres.

Vous avez passé neuf ans en tant que directeur artistique en Amérique du Sud. Comment votre formation et votre temps là-bas ont-ils influencé votre travail d'artiste?

Je crois que mon expérience en communication visuelle m'a aidé à communiquer mes idées à travers mes œuvres d'art d'une manière facilement compréhensible et agréable. Le paysage naturel coloré de l'Amérique du Sud et l'importance des signes dans la culture des gens ont également eu un impact durable sur moi et mon travail.

Comment votre pratique artistique a-t-elle évolué au fil des ans?

En tant que directeur artistique, j'ai dû travailler avec des règles très précises. Quand je suis devenu artiste, je suis entré dans un monde très libre où je pouvais m'exprimer. Il a fallu un certain temps pour s'y habituer, et les premières œuvres que j'ai faites en tant qu'artiste étaient probablement excessivement stylisées. Cependant, lentement mais sûrement, cela a changé et j'ai commencé à créer des œuvres d'art significatives.

Vous avez créé des œuvres sur différents supports. Dans quel média aimez-vous le plus travailler et pourquoi?

Pour moi, il est impératif de décider du support sur lequel je veux travailler comme première étape de la création de l'œuvre, et je le fais après une recherche et une réflexion approfondies. C'était la même chose pour "Puzzle" et "Silent Cities".

Et quel serait selon vous le plus grand plaisir d'être artiste?

Je dirais la liberté de m'exprimer et le luxe de m'amuser et de me surprendre dans ma pratique artistique. J'aime aussi faire plaisir aux téléspectateurs et aux collectionneurs de mes œuvres. Je veux continuer à les rendre curieux de savoir ce que je leur présente dans mon travail.

Pour en savoir plus, visitez la galerie Miaja. Plus d'informations sur miajagallery.com

Cet article a été initialement publié dans Art Republik.