Martin Creed au Southbank Centre
Gagnant du Turner Prize 2001, Martin Creed est reconnu dans le monde entier pour son approche minimaliste de l'art. Dépouillant tout ce qui n'est pas nécessaire, il a transformé les matériaux et les actions de tous les jours en œuvres d'art. Certaines pièces comprennent des œuvres faites de Blu-Tack, de brocoli et de ballons et croyez-le ou non, il a remporté le Turner Prize pour une pièce vide dans laquelle les lumières s'allument et s'éteignent.
Les œuvres de Creed croisent tous les chemins des médias artistiques, y compris la musique et ses œuvres seront présentées au Southbank Center à partir du 29e Janvier au 27e Avril 2014. L'exposition sera la première grande enquête sur le travail de Creed, allant des moments les plus minimes aux installations extravagantes de la taille d'une pièce.
Martin Creed est né à Wakefield en 1968 et est l'un des artistes les plus connus et les plus polyvalents du Royaume-Uni. Connu pour ses œuvres d'art minimalistes, l'art fait partie de la vie de Creed. Creed compose également de la musique et a écrit pour des orchestres et des ensembles.
Les visiteurs pourront entendre Creed’s Work No.409 lorsqu’ils visitent Southbank Centre tous les jours. Parmi les œuvres qui seront exposées, l'une d'elles sera l'Œuvre n ° 319, une salle à moitié remplie de ballons ainsi qu'une sculpture en argile d'un poing fermé qu'il a réalisée alors qu'il n'était qu'un écolier. Les œuvres à plus grande échelle incluront le travail n ° 1 000, jamais vu au Royaume-Uni, qui comprend 1 000 estampes faites avec des lances de brocoli, à la manière des empreintes de pomme de terre, et utilise 1 000 nuances de peinture différentes; vu de loin «il ressemble à une immense fresque colorée».
La plupart des œuvres de Creed utilisent des objets réels tels que des sonnettes, des métronomes, des carreaux de céramique et des meubles et Creed dit que son art ne concerne «rien de particulier». En se concentrant sur l'insignifiant, Creed est capable de transformer des détails apparemment dénués de sens en matière significative et il attire l'attention sur les structures invisibles qui façonnent nos expériences.
