Dada aujourd'hui: la création artistique «envahit» les espaces non artistiques grâce au soutien de sociétés comme Facebook, Amtrak et Autodesk

«Installation Lucid» de Daryl Goh à Zhuang: la maison des designers de Singapour

L'appropriation est l'acte de réutiliser des éléments existants dans une nouvelle œuvre. L’appropriation dans l’art remonte au début des années 1900, lorsque la «Fontaine» de Marcel Duchamp offrait de nouvelles façons de voir à travers les ready-made. En reliant ce concept de création artistique à la macroéconomie, nous commençons à voir l'appropriation de la création artistique dans des espaces non artistiques. L'art a transcendé le cercle artistique des galeries, musées, institutions et espaces gérés par des artistes. De plus en plus, il a été produit pour les stratégies de vente au détail, l'expansion des entreprises, la responsabilité sociale des entreprises, l'image de marque et le marketing.

En tant que concepteur et coproducteur de l'expérience de vente au détail pionnière de cartographie par projection en Asie, «Installation Lucid @ Zhuang Home of Singapore Designers», j'ai le privilège d'avoir vu les possibilités créatives de ce nouveau phénomène. L'appropriation des médias créatifs facilite le changement dans l'industrie du commerce de détail en utilisant l'art comme un appareil pour infuser la mode et la technologie tout en inspirant de nouveaux concurrents dans la transformation de l'industrie.

Parmi les projets révolutionnaires qui méritent d'être mentionnés ces dernières années, citons Viktor & Rolf à Milan, qui présente tout l'intérieur du magasin à l'envers. Le sol est au plafond et vice versa tandis que les lustres sont érigés depuis le sol. La boutique de vêtements de Raf Simons à Tokyo est une autre rencontre unique de l'art et de la mode où l'artiste Sterling Ruby a utilisé les sols et les plafonds de l'espace comme toile. Pedder on Scotts à Singapour est également une initiative innovante pour organiser une expérience qui se sent «comme une belle journée dans une galerie moderne», comme le dit Peter Harris, président de Pedder Group.

«Installation Lucid» de Daryl Goh à Zhuang: la maison des designers de Singapour

Portant ce cadre d'appropriation au niveau de l'entreprise, l'art dépasse la valeur nominale de la commande et de la vente de tableaux. Il y a un nouveau spectacle innovant qui traverse de grandes organisations: les programmes d'artistes en résidence (AIR) parrainés par l'entreprise. Autodesk est un éditeur de logiciels d'architecture et d'ingénierie avec un programme de résidence qui a prouvé que le commerce et l'art peuvent prospérer ensemble. Non seulement les artistes sont financés pour les projets qu'ils réalisent, mais ils peuvent également contribuer à façonner une technologie utile à Autodesk. Amtrak, le service ferroviaire aux États-Unis, a créé un programme AIR qui les a récompensés avec une influence exponentielle sur les médias sociaux. En plus de Facebook, qui est également bien connu pour commander des artistes pour produire des installations sur leur campus, il existe plus de 200 de ces programmes AIR aux États-Unis.

Pour surfer sur cette vague, j'ai fondé la NPE Art Residency à Singapour. Installé au sein d'une imprimerie de premier plan, NPE Print Communications, sans doute le premier et le seul programme AIR gratuit de Singapour, offre aux artistes un studio pendant trois mois, des conseils avec les leaders de l'industrie de l'impression, une production à prix coûtant dans les ressources de la communication et de la presse. . Cette initiative artistique a depuis fourni à l'agence d'entreprise de nouvelles idées et propositions commerciales, telles que le lancement d'un bras d'impression jet d'encre de la société avec l'artiste, Nicola Anthony, en tant qu'ambassadrice de ce service.

La résidence NPE Art en cours à Eunice Lim à Singapour

Les capacités interdisciplinaires de l'art sont indéniables. Les courants traditionnels de production artistique continueront d'ancrer l'histoire de l'art et de la culture dans l'industrie de l'art. Cependant, l'appropriation innovante de l'art en tant qu'entité corporative se traduira par quelque chose d'excitant dans de nouvelles sphères qui continuera de nous surprendre encore et encore.

Cet article a été écrit par Daryl Goh et publié à l'origine dans Art Republik.