Artistes à Singapour: reconnaître les talents locaux dans la collection d'art d'Istana
Russel Wong, «Lever de soleil depuis le balcon présidentiel», 2006. Image gracieuseté du National Heritage Board
En reconnaissance des artistes locaux présentés dans la Istana Art Collection, le président Tony Tan a organisé une réception de thé à l'Istana le 21 juin 2017 pour saluer leurs contributions.
Créée en 1994, la collection Istana s'est aujourd'hui agrandie pour inclure un peu moins d'une centaine d'œuvres d'artistes locaux. Mettant en vedette des artistes de renom tels que Ong Kim Seng, Lim Yew Kuan et Han Sai Por, la Istana Art Collection comprend des œuvres couvrant des générations et des genres semblables, avec une seule chose qui les relie - l'expression «singapourienne», comme le membre de l'IACAC, M. Ahmad Mashadi ou l'idée de nation, d'expression culturelle et d'identité.
«Les artistes singapouriens ont vraiment fait leur marque dans le monde», a déclaré le président Tony Tan, exprimant sa fierté pour les artistes locaux. Dans une interview à la porte avec la presse, il a également expliqué l'importance de l'Istana en tant que plate-forme pour présenter l'art au reste du monde, ainsi qu'à Singapour. «L'art fait partie de Singapour - il fait partie de notre âme. Il représente notre héritage et ce que nous ressentons profondément », a-t-il ajouté.
Racheté et commandé par le Comité consultatif de la Istana Art Collection, M. Mashadi a partagé que les œuvres d'art sont sélectionnées non seulement pour leur valeur culturelle et artistique, mais aussi pour leur adéquation avec l'espace.
Par exemple, ‘Istana Garden’, la dernière contribution à la collection, a été spécialement commandée pour remplir les niches de la salle de réception d’Istana. Triptyque à grande échelle de batik coloré sur coton, ‘Istana Garden’ présente un rendu abstrait de l’orchidée Cattleya, dans des couleurs vives et dramatiques. L'orchidée Cattleya est la plus grande espèce hybride d'orchidée trouvée à Singapour, et étant fréquemment utilisée comme cadeau diplomatique pour les invités à Singapour, est également un symbole d'une extension de l'amitié entre les pays.
Sarsaki Said, «Istana Garden», 2017
Parlant de son œuvre, l'artiste Sarkasi bin Said a expliqué qu'il s'était inspiré de la variabilité de la nature, des arbres les plus hauts aux plantes grimpantes les plus basses. «Cela représente la croissance», dit-il. Également connu sous le nom de Tzee, il est l'un des peintres de batik les plus renommés de Singapour et a pris de l'importance dans les années 1970, acquérant le surnom de «baron de la soie».
«St. Thomas Walk », peint par le fondateur de la Nanyang Academy of Fine Art (NAFA), Lim Hak Tai. Un des artistes pionniers de Singapour, le travail de Lim se démarque comme étant une représentation de NAFA par le fondateur lui-même, et contient les éléments de l'institution elle-même. L'idée de NAFA est venue du désir de Lim de combiner l'art chinois contemporain et traditionnel, et ce même esprit reste visible dans la peinture.
Lim Hak Tai, «St. Thomas Walk », 1956. Image courtoisie du National Heritage Board
Au milieu d’œuvres aussi vibrantes, des pièces comme ‘Lagu dan Irama (Lyrics and Rhythm)’ d’Iskandar Jalil se distinguent, ironiquement, dans leur propre sobriété tranquille. Terreux et sans prétention, l'utilisation par Jalil de la structure organique et de sa signature `` Iskandar Blue '', un émail bleu riche mais subtil, est un match parfait avec son propre comportement terre-à-terre et sans fioritures, un retour à ses jours en mathématiques et professeur de sciences.
Jalil, l'un des céramistes de première génération de Singapour, est presque choquant de ne pas ressentir ses œuvres. Lorsqu'on lui a demandé laquelle de ses six pièces exposées dans la collection il préférait, sa réponse est sans équivoque: «Aucune», dit-il sèchement. «J'ai fabriqué des centaines de pots, peut-être plus d'un millier. Ce ne sont que quelques-unes des nombreuses œuvres, beaucoup d'autres. »
Iskandar Jalil, «Lagu dan Irama (Lyrics & Rhythm)», 2015. Image courtoisie du National Heritage Board
Les visiteurs pourront voir une sélection de la collection lors des prochaines journées portes ouvertes d'Istana les 25 juin, 30 juillet et 18 octobre, pour célébrer respectivement Hari Raya Puasa, la fête nationale et Deepavali. D'autres œuvres, notamment la sculpture sur pierre de Han Sai Por sur le terrain d'Istana, ainsi que des œuvres d'Iskandar Jalil, Russel Wong et Sarkasi Said, seront accessibles aux visiteurs moyennant des frais symboliques qui seront reversés à des œuvres caritatives.
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