Very Temple Artsalon Gallery, Taiwan présente «Island Hopping - Reversing Imperialism»

Wang Ding-Yeh, «Sok-chēng (Silence solennel)», 2017.

L'histoire colle aux ossements du défunt et aux murs et terrains sur lesquels s'ensuivirent troubles et chaos. Pourtant, la galerie basée à Taïwan, Very Temple Artsalon (VT), est allée de l’avant et a plongé la tête la première dans des eaux inexplorées avec sa nouvelle entreprise de cinq ans, «Island Hopping - Reversing Imperialism».

Conçu dans le but de réécrire l'histoire et de délimiter la géographie de l'Asie, le projet retrace la «stratégie de la chaîne insulaire» tracée par les États-Unis d'Amérique pendant la guerre froide à travers des œuvres d'art et des expositions qui encouragent des dialogues historiques et géopolitiques engageants. À travers ceux-ci, la galerie d'art âgée de 11 ans invite les visiteurs et les artistes à considérer les relations de Taiwan avec d'autres pays et leurs systèmes politiques.

L'aventure ne doit pas être prise au pied de la lettre: la «chaîne des îles», une tactique «d'île en île» calquée sur celle des Alliés dans la guerre du Pacifique, vise à revisiter chaque étape le long des deux routes clés tracées dans le avant l’invasion du Japon par les États-Unis pendant la Seconde Guerre mondiale. Parmi eux, Okinawa, Saipan, les Îles Salomon, le Brunei, Hawaï, Guam, les Îles Marshall, Taïwan et les Philippines, ces derniers démarrant le voyage inaugural de la série «Island Hopping», «Vessel».

En se concentrant sur la condition des îles du Pacifique - c'est-à-dire le point où l'eau et le sol, la mer et la culture se croisent - l'exposition montre comment les îles connectent les espaces et forment des nations grâce à l'utilisation de navires, et comment ces grands bateaux peuvent simplement autant provoquer la dispersion et la désintégration d'une île. Comment alors transformer ces héritages traumatisants de la guerre du Pacifique?

L'homme derrière est le conservateur philippin de renom, Patrick D. Flores, dirigé par des œuvres d'artistes contributeurs tels qu'Alfredo et Isabel Aquilizan, Mark Justiniani et Henrielle Pagkaliwangan. Chaque pièce répond aux séquelles des îles après la guerre, dans un examen des structures qui continuent d'entraver les progrès du dé-impérialisme et de la décolonisation.

Wang Ding-Yeh, «Leaving and Vanishing» (vue détaillée), 2017.

L'artiste basé à Taipei Wang Ding-Yeh nous demande de nous délecter de l'inconfort de «Confronting Memories», l'exposition homonyme qui est également présentée au VT Artsalon. Mais la tentative de Wang de reconstruire les souvenirs de son grand-père, Wang Yuanfang - à qui cette exposition est également dédiée - repose sur une raison plus sombre. Son grand-père a été assassiné pendant la Terreur Blanche de 1947 à 1987, période durant laquelle des milliers de Taïwanais ont été emprisonnés, torturés et exécutés pour leur prétendue opposition au Parti nationaliste chinois.

Alors que les vestiges du passé rocheux et ensanglanté de la nation insulaire ont depuis été enfouis sous des couches d'histoire réécrite, les tentatives de l'artiste pour assembler la vérité offrent une réimagination audacieuse de ce à quoi Wang Yuanfang a pu ressembler. «Mémoire 226», le soi-disant chat de groupe de la famille Wang utilisant l'application de communication LINE, est leur façon de confronter et de rassembler les souvenirs fragmentés d'un membre de la famille dont la mort injustifiée est restée si longtemps cachée.

En mettant ces histoires indicibles au premier plan, «Confronting Memories» ne reconstruit pas tant, mais aborde de front une tranche du passé caché de Taiwan en transformant la fugacité en une certaine forme de permanence.

Plus d'informations sur www.vtartsalon.com

Cet article a été écrit par Rebecca Liew pour Art Republik.