6 Rising Talents à Maison & Objet Asia
De plus en plus de designers affichent des désignations de trait d'union comme des badges de leur capacité à se déplacer dans divers domaines créatifs. Arik Levy vient facilement à l'esprit avec ses pièces de sculpture d'extérieur qui font également office de mobilier d'intérieur. Roy Lichtenstein, Joseph Beuys, Donald Judd et bien d'autres ont apporté de solides contributions dans la sphère fonctionnelle de la conception de meubles sans perdre un peu de leur stature en tant qu'artistes.
Si le jeu était auparavant joué selon les règles de spécialisation, il repose aujourd'hui sur sa capacité à jouer et à livrer dans diverses capacités et sur plusieurs plates-formes.
Lors des grandes expositions de design, les artistes ont présenté des solutions aux défis de design de tous les jours; la même chose peut être observée dans les expositions d'art où les concepteurs ont montré des œuvres qui explorent des matériaux pour articuler de nouvelles pensées. Changrai Ferrari par le designer thaïlandais Anon Pairot, un modèle grandeur nature détaillé d'une voiture de sport tissée en rotin, a attiré la foule lors d'une grande foire d'art récemment conclue.
La pratique est loin d'être nouvelle: de Da Vinci à Salvador Dali en passant par Charles et Ray Eames, les créatifs n'ont jamais mis d'étiquettes sur leurs talents. Personne ne mesure la production d’Alexander Calder par ses seuls mobiles, lorsque ses meubles font également partie de son art. Et bien que Fortuny soit surtout connu pour ses tissus, les gens collectionnent avec impatience ses œuvres d'art.
La frontière qui sépare l'art et le design ne descendra pas de sitôt - ou d'ailleurs celle qui se situe entre la science et l'art. Mais une chose qui semble devoir durer est l'entrecroisement constant des disciplines.
Voici la liste des meilleurs pollinisateurs croisés de Maison & Objet Asie dans les temps à venir.
KIMU DESIGN
Origines: Taïwan / Finlande
Quoi: Design Collectif
Qui: Kelly, Ketty et Alex
Alimenté par: Cultures, chimie orientale et occidentale, rêve d'enfance d'être archéologue
MO: Faites entrer des objets plus classiques et traditionnels dans la vie moderne via des solutions belles et poétiques, découvrez une nouvelle âme dans des objets vivants anciens
www.kimudesign.com
L'équilibre créatif de la forme et de la fonction est toujours présent dans chaque produit conçu par KIMU, mais leur perfection se trouve dans leur utilisation quotidienne.
FACILITÉ
Origine: Bangkok
Quoi: Studio de design de broderie basé à Bangkok
Passé: Lancé en 2014 mais basé sur l'entreprise de broderie familiale avec 30 ans d'expérience
MO: Combinez la broderie industrielle, l'art et l'artisanat pour créer de nouvelles expériences grâce à une conception expérimentale
En cherchant à intégrer et à exprimer l'attachement émotionnel dans leurs produits, la facilité recrée des objets ordinaires mais significatifs qui reflètent la vie quotidienne. Leur concentration sur la fonction est toujours en tandem avec un engagement envers l'art de la narration. Ease applique des techniques de broderie traditionnelles à une myriade d'objets en dehors des vêtements.
STANLEY RUIZ
Origine: Manille / Bali / NYC
Véritable vocation: Designer transculturel
Contexte: Directeur principal et créatif chez Estudio Ruiz Design Consultancy
MO: Explorez les lieux communs et familiers pour apporter un nouveau sens et une nouvelle interprétation; vaste expérience dans la conception et la production artisanales
Cred: Exposé au Museum of Arts and Design (NYC), New Museum of Contemporary Art (NYC). Vendu chez Habitat, Takashimaya, Urban Outfitters, Anthropologie, entre autres boutiques et galeries du monde entier
Blips: Nommé l'un des Avant Guardians de 2010 par le magazine Surface basé à New York. Bronze Award, A ’Design Awards (Italie, 2013). Outstanding Asia Talent, Bangkok International Gift Fair (Thaïlande, 2014).
Grâce à son expertise en tant que designer industriel, Ruiz franchit facilement les barrières pour créer des produits pour différentes catégories.
ARCHITECTES LEKKER
Origine: Shing - Singapour / Royaume-Uni; Josh - Chicago
Quoi: Pratique multidisciplinaire et de conception d'architecture basée à Singapour
Qui: Ong Ker-Shing, directeur; Joshua Comaroff, consultant en design
Passé: Rencontré il y a 20 ans à Harvard GSD, travaillant et écrivant ensemble depuis. Après la naissance de leurs deux enfants, a développé un intérêt pour la conception d'écoles maternelles, de jardins d'enfants, de terrains de jeux, ainsi que d'événements et d'espaces culturels pour un public plus jeune
Les projets récents: Bâtiments et paysage avec un accent sur les projets résidentiels et éducatifs
Croire en: Le design comme facteur clé pour favoriser le développement de la pensée créative et analytique dès le plus jeune âge
Récemment publié: Horror In Architecture (ORO Editions), une enquête ironique sur les bâtiments pervers et oniriques
Pour sa thèse de doctorat, Comaroff a écrit sur les paysages hantés et la mémoire urbaine à Singapour. Pendant ce temps, Wheelwright Fellow Shing a déménagé à Shanghai pour faire des recherches sur les logements Art déco de la concession française. www.lekker.sg
LAB DE STU
Origine: Australie
Fondé par Dale Hardiman, Andre Hnatojko et Adam Lynch en 2011, le LAB DE STU, composé de trois membres, travaille sur divers projets et plateformes à travers l'Australie. Le collectif de design primé est derrière la représentation et la mise en service de l'organisme 1-OK CLUB, du fabricant de meubles et d'objets du quotidien Dowel Jones, et A OFFICIAL, une maison de fabrication et une marque de design contemporaines sans ordinateur.Bien que conçu comme un moyen pour les designers de promouvoir leurs œuvres et leurs pratiques individuelles, LAB DE STU a métamorphosé une bannière collective et uniforme.
L'exploration hardimane de la localisation de la production se manifeste dans ses matériaux choisis et sa pratique globale. Lynch se concentre sur la simplification des objets jusqu'à leur strict nécessaire; Hnatojko relie les entreprises au design, essayant de contaminer de manière croisée différents modèles de l'industrie du design pour expérimenter la valeur perçue des meubles et de l'éclairage. www.labdestu.com.au
CHIHIRO TANAKA
Origine: Kanagawa, Japon
MO: Explorez les aspects artistiques et design de l'éclairage
Route: Apparel Design, Bunka Fashion College, a rejoint Issey Miyake Inc., planificateur / designer chez HaaT, la marque d'éclairage établie Chihiro Tanaka
Exposé: À presque toutes les grandes expositions commerciales, y compris 100% Design, Salone del Mobile Milano, ICFF, New York International Gift Fair, Ambiente
Cred: Artiste BankART en résidence 2015 au BankART Studio NYK, Yokohama
Bien que très fonctionnelles, les installations lumineuses de Tanaka se transforment en expositions d'art. Une autre image d'une de ses œuvres ouvre la voie à cette histoire. www.chihirotanaka.jp
Crédits d'histoire
Texte de Marc Almagro
Cette histoire a été initialement publiée dans le magazine Form, Singapour
