5 temps forts de la piste: Paris Fashion Week SS17

Ce fut une semaine remplie de débuts de créateurs, d'attentes attachantes et simplement de mode intrépide. Alors que la Fashion Week de Paris se termine cette semaine, nous mettons en évidence les cinq grandes tendances des présentations printemps / été dans la ville des lumières:

Voir à travers

Nous ne pouvons pas obtenir la transparence des dirigeants nationaux et des sociétés, mais nos armoires n'ont pas de telles lacunes. Parmi les mavens transparents figuraient trois des premiers spectacles de créateurs très animés de la semaine.

Les débuts de Maria Grazia Chiuri chez Dior (ci-dessus) ont présenté une série de robes en tulle de lingerie gossamer. Pendant ce temps, Anthony Vaccarello a livré des hauts transparents sans soutien-gorge et une robe mono-boob qui a exposé une seule poitrine. Les débuts de Bouchra Jarrar dans Lanvin étaient plus sobres et élégants, avec quelques robes de lingerie adaptées à la chambre / à la fête.

La nouvelle venue Neith Nyer et les vétérans stagers Carven, Rochas, Y Project, Vionnet et John Galliano à la Maison Margiela ont également participé.

Flux de genre

La mode a embrassé l'androgynie et remis en question les stéréotypes de genre au cours des dernières années. Cette semaine, des modèles transgenres sont apparus sur les podiums de Neith Nyer, Y Project et Koche. Julien Dossena de Paco Rabanne a évoqué le flux de genre dans un spectacle inspiré de la libération sexuelle des années 1960, qui semblait s'intégrer parfaitement dans le film de Woody Allen de 1972 Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur le sexe.

Une épaule nue

C'est la faute à Hedi Slimane d'avoir ressuscité la tendance des années 1980 avec son dernier spectacle pour Saint Laurent, la célèbre collection d'épaules super-bling «aile de chauve-souris» des années 1980. Son successeur Vaccarello n'a pas exactement imité la partie excédentaire, mais a donné à la partie décolletée sa propre interprétation.

«Une épaule nue» a été traduite en un look bohème flottant sur Chloé (ci-dessus) et la variante de vinyle brillant de Barbara Bui. La tendance a également été repérée lors des salons Mugler, Wanda Nylon, Vionnet, Isabel Marant, Haider Ackermann et Yohji Yamamoto.

Volants

Les fioritures sont florissantes, malgré la marche triomphale de la brigade minimaliste dans l'industrie. La jeune marque ukrainienne Paskal a utilisé des volants comme accent contrastant avec la collection autrement minimaliste, tandis que l'avant-gardiste de rue japonaise Junya Watanabe a plié des volants dans ces créations géométriques en origami. Anne Sofie Madsen, Andrew GN, Alexis Mabille, Lanvin (ci-dessus) et même le label préféré de la rue Off White ont également pris la direction des froufrous.

Conversion du japonais

Kenzo, Yohji Yamamoto et Comme des Garcons ont mené le peloton d'une couvée en constante expansion de créateurs japonais participant à la Fashion Week de Paris, dont Undercover, Junya Watanabe et Anrealage.

Cependant, l'influence du Japon sur les designers occidentaux a été incontestablement forte. Terra, Alithia Spuri-Zampetti et Liselore Frowijn, jeunes talents Terra, Paule Ka (ci-dessus), ont cité leurs voyages en terre d’anime comme la clé de leurs collections. L'esthétique et les techniques japonaises étaient également largement observées sur les podiums.