4 expositions de design à Paris, France: salon Beyond Maison & Objet pour notre fix sur le design d'intérieur

Maison & Objet Paris est en cours et nous apporte certains des meilleurs produits du monde de la décoration intérieure et de la décoration. Nous jetons un coup d'œil à quatre expositions liées au design à l'extérieur du parc des expositions de Paris Nord Villepinte.

"Imparfait - Nobody’s Perfect" jusqu'au 4 février 2017, Merci

Le concept store Merci célèbre le cassé, l'irrégulier, le défectueux et le wonky, embrassant une tendance qui rejette le lisse, le parfait et l'artificiel. "Imparfait - Nobody’s Perfect" présente une série d'objets endommagés lors d'accidents ou présentant des défauts de fabrication, avec des objets cassés, usés, troués, brûlés et déchirés. L'exposition met également en évidence comment ils peuvent être rafistolés pour une seconde vie, notamment avec la technique de la céramique japonaise «Kintsugi» ou «Be Ga» pour les textiles. Les amateurs de design reconnaîtront le pot emblématique «Le Parfait», déformé par l'artiste Nadia Gallardo, et les verres à boire Duralex classiques revisités par les designers Loris & Livia.

Innovation au-delà du temps et de l'espace (Innovation par delà le temps et l'espace): quatre expositions célébrant le design et l'artisanat japonais, jusqu'au 4 février 2017, L’Atelier Blancs Manteaux

Le concept store L'Atelier Blancs Manteaux célèbre l'artisanat japonais avec quatre expositions présentant les compétences de divers artisans. «Plus que» se concentre sur un groupe de petites et moyennes entreprises et producteurs japonais qui ont uni leurs forces pour présenter des produits et services typiquement japonais sur les marchés étrangers. «Densan» se penche sur «Japan Artisan Material», un collectif de créateurs travaillant avec des matériaux de haute qualité ou utilisant des techniques uniques de diverses régions du Japon. «Neo Densan» se concentre sur les duos de design, associant des designers japonais à des designers français. Enfin, «Kyoto Contemporary» cherche à apporter «Kyo-mono» - artisanat traditionnel de qualité utilisé depuis des siècles au Japon - à la vie contemporaine.

"L’esprit du Bauhaus", jusqu’au 26 février 2017, Musée des Arts Décoratifs

De 1919 à 1933, les écoles d'art du Bauhaus à Weimar, Dessau et Berlin (Allemagne) ont formé une foule d'étudiants qui sont devenus de grands noms du monde du design, comme Marcel Breuer, qui a conçu des meubles tubulaires, ainsi que photographe Florence Henri, qui a étudié avec Paul Klee et Vassily Kandinsky. Rassemblant peintres, architectes, artisans, ingénieurs, comédiens, musiciens, photographes et designers, l'institution a contribué à réinventer les espaces de vie en associant ces disciplines. Le Musée des Arts Décoratifs rend hommage à ce mouvement artistique fondamental, explorant les périodes et les formes d'art qui ont contribué à façonner l'esprit du Bauhaus - du Moyen Âge aux arts asiatiques - tout en présentant des pièces historiques du Bauhaus.

«Jean Nouvel, Mes Meubles d’Architecte» (Jean Nouvel, le mobilier d’un architecte), jusqu'au 12 février 2017, Musée des Arts Décoratifs

Si l'architecture de Jean Nouvel est mondialement connue, ses créations de mobilier sont moins connues. Cependant, de 1987 à nos jours, l'architecte a conçu plus de 100 pièces. Ces créations seront exposées au Moyen-Âge et dans les galeries de collections des 17e et 18e siècles du Musée des Arts Décoratifs, ainsi que dans la section dédiée à la publicité du musée, conçue par Jean Nouvel en 1998.