Exposition autour de Singapour: 3 ajouts au Musée national de Singapour

«Histoire de la forêt» par teamLab. (Photo gracieuseté de teamLab)

Trois nouvelles œuvres ont été dévoilées au Musée national de Singapour en décembre, juste à temps pour son 130e anniversaire en 2017. La réalisatrice Angelita Teo a déclaré: «C'est une grande fête pour nous et nous voulions nous engager avec le monde contemporain et représenter notre histoire dans une façon de susciter l'enthousiasme des gens. »

Les nouveaux ajouts au musée, «Wings of a Rich Maneuver» de Suzann Victor, «Story of the Forest» de teamLab et «Singapore - Very Old Tree» de Robert Zhao, sont conformes à la mission du musée «d'adopter des technologies de pointe et multi -des façons de présenter l'histoire et la culture pour redéfinir l'expérience muséale conventionnelle ». Les travaux offriront aux visiteurs des perspectives intéressantes pour comprendre et apprécier l'histoire de Singapour pour les années à venir.

Suzann Victor

«Wings of a Rich Maneuver», Suzann Victor, au Musée national de Singapour. (Photo gracieuseté de Chin Fan)

Suzann Victor a travaillé sur un nouveau lustre pour l'aile contemporaine du musée. «Wings of a Rich Maneuver» s'appuie sur «Contours of a Rich Maneuver», un lustre rouge adoré de 12 pièces qui se trouve au musée depuis sa réouverture en 2006. En parlant des deux œuvres, Victor dit: «L'œuvre originale était sur l'utilisation du lustre comme signifiant de la culture occidentale. Il s'agit vraiment de perturber la signification d'objets comme lui. Le «riche» ne concerne aucune forme de richesse, mais fait plutôt référence à l'élément cinétique de l'œuvre de manière détournée. »

«Wings of a Rich Maneuver» est une rangée de huit lustres sur mesure en mouvement construits à partir de cristaux Swarovski et d'acier, éclairés par une lumière LED. Swarovski collabore avec des artistes du monde entier et est connu pour donner libre cours à ses collaborateurs pour repousser les limites de ce que les cristaux peuvent créer. Dans l’œuvre de Victor, le mouvement des cristaux crée un spectacle dynamique qui se présente différemment dans la lumière du soleil qui pénètre dans la structure de verre le jour et dans les lumières la nuit dans des étalages tout aussi éblouissants.

Bien que certaines choses restent les mêmes entre les deux œuvres, il y a des changements importants. "Ce sera la même amplitude, par exemple - ces choses sont conservées", explique Victor, "Mais ce qui serait tout à fait différent, c'est le scintillement et la lumière semblable à un nuage. Et la lumière n'émet pas de chaque ampoule dans le lustre mais de milliers de réfractions de lumière pendant qu'elles voyagent à travers les cristaux. »

Les réfractions proviennent de la fascination persistante de l'artiste pour la lumière dans son travail. "La réfraction arc-en-ciel est une continuation d'une partie de mon travail, et concerne notre histoire d'amour avec la lumière en tant que race humaine." Victor avait précédemment présenté «Rainbow Circle» pour la Biennale de Singapour 2013, où elle a créé des arcs-en-ciel naturels à l'intérieur en utilisant la lumière du soleil, des gouttelettes d'eau et un héliostat dans la rotonde principale.

En réalisant ‘Wings of a Rich Manoeuvre’, l’artiste a fait attention à sa résidence permanente. "Les artefacts dans un musée d'histoire représentent le temps à l'arrêt car il fait une pause dans le temps", explique Victor, "'Wings' poursuit l'intention de la série originale de visualiser le passage du temps, simplement parce que chaque lustre fonctionne comme un pendule qui fonctionne comme un métronome à l'envers. Il nous montre en fait le moment qui passe. Et vous le comparez à la fonction de ce musée, où tous les artefacts historiques incarnent l'immobilité du temps ou le temps étant artificiellement arrêté pour éviter les ravages du temps sur l'objet. »

teamLab

«Histoire de la forêt» par teamLab. (Photo gracieuseté de teamLab)

Près de la rotonde de verre, teamLab a créé ‘Story of the Forest’, basé sur la prestigieuse collection William Farquhar de dessins d’histoire naturelle du musée, comprenant 477 dessins sur papier présentés dans la galerie Goh Seng Choo du musée. teamLab a fouillé la collection pour sélectionner 69 dessins pour son œuvre d'art commandée.

L'installation numérique commence dans la rotonde supérieure, où des fleurs telles que l'hibiscus et le lotus tombent en cascade du plafond jusqu'au long des murs. En continuant le long du passage, une route sinueuse de 170 mètres, les visiteurs rencontreront une jungle malaise luxuriante réinventée par teamLab, rencontrant des animaux tels que le tapir malais et le loris lent. Iman Ismail, conservateur adjoint au Musée national de Singapour note: «Chaque visite est différente car les projections numériques passent par un algorithme.» Pour interagir avec l'installation, les visiteurs peuvent télécharger l'application mobile «Histoire de la forêt», pour capturer et sauver tous les animaux de l'installation, et être récompensés par des informations éducatives en coulisses sur les dessins qui ont inspiré les animations.

Adieu le paysage tropical, la basse rotonde apporte un autre plaisir visuel magique avec la floraison de fleurs indigènes telles que le palmier palmyre et la fleur de lotus, ainsi que la récolte de fruits tels que le mangoustan et le ramboutan.Lors d'une conférence de presse, Toshiyuki Inoko, fondateur de teamLab, a parlé de l'attrait éternel des dessins de Farquhar. «Les dessins sont de l'amour pur», explique Inoko, «Il y a des valeurs créatives et scientifiques. Il y a la romance de l'histoire et la beauté de la nature et l'espoir de l'avenir des dessins. ”

Robert Zhao

«Very Old Tree - Mangosteen Tree, Old Kallang Airport (vue détaillée), 2015, Robert Zhao. Collection du Musée national de Singapour.

En quittant le monde animé numériquement de teamLab, les visiteurs découvriront la série «Singapour, très vieil arbre» ​​de Robert Zhao représentant des arbres - et des personnes - de partout à Singapour. Les images statiques mais non moins percutantes offrent un changement de rythme avant d'entrer dans la Singapore History Gallery. L'œuvre, composée de 30 images, a été commandée pour le Jubilé d'or de Singapour en 2015 et acquise en 2016 par le Musée national - 17 sont exposées.

«Cela a commencé comme une carte postale des Archives nationales de Singapour. Juste une photo d'un très grand arbre et d'un petit homme. Et le titre était «Singapour, très vieil arbre». Cette carte postale m'a fait penser à des arbres autour de Singapour qui sont vraiment, très vieux », explique Zhao,« l'homme est là pour donner de l'échelle à l'arbre, et cela m'a fait penser qu'il y a des histoires que les arbres peuvent raconter et vous avez besoin d'un personne pour leur dire. Les histoires sur les arbres à Singapour peuvent être une plus grande histoire sur Singapour. »

Zhao souligne que dans certaines des images, comme «Bodhi Tree, Bidadari Cemetry» et «Sea Beam, Stamford Road», les arbres photographiés sont entourés de construction, une vue familière à Singapour, et les appelle «des témoins silencieux de l'histoire ". L'une des photos de la série est prise dans la zone de l'aéroport d'Old Kallang près de Goodman Road. L'histoire de l'arbre est racontée par Ramanathan, un travailleur occasionnel de 70 ans qui a fait de l'arbre son lieu de rencontre depuis qu'il l'a sauvé de sa suppression il y a une vingtaine d'années. La photo montre le vélo de l'homme et des chaises en plastique pour que les passants s'assoient avec lui.

Tous les arbres ne sont pas des «témoins» d'événements malheureux. «L'arbre de mariage, réservoir Seletar» montre l'arbre casuarina chauve qui figure souvent dans les photographies de mariage des couples singapouriens. Wong Yong Choon, un photographe, raconte comment il a personnellement tiré sur plus de 100 couples sur l'arbre photogénique, qui est flanqué symétriquement de deux bancs dans un paysage vert et ouvert.

* Pour plus d'informations, visitez www.nationalmuseum.sg.

Cet article a été publié pour la première fois dans Art Republik.