Blasons

Alors que les artistes s'efforcent de perfectionner leurs chefs-d'œuvre, les touches finales de Rupert Shrive impliquent le froissement, la torsion et l'écrasement de ses chefs-d'œuvre finis en sculptures évocatrices d'architecture. Après avoir peint des portraits de personnes, principalement des femmes, il les froisse en des formes qui déforment leurs visages. Dans certains, il incorpore également des matériaux anciens dans la sculpture, ajoutant plus de traits aux visages. Ses peintures froissées suggèrent un sentiment d'urgence et de mouvement. La désorientation des longs métrages est dérangeante, ce qui fait imaginer aux spectateurs les possibles backstorries de ces femmes malformées. Shrive commente son processus de création de ses œuvres: «… C'est douloureux et j'ai toujours très peur quand je commence à les écraser et c'est très risqué parce que vous n'avez que tant de mouvements que vous pouvez faire avant d'avoir perdu le gros écrasement dynamique que vous allez. " En savoir plus sur le travail de Rupert Shrive ici.

via une belle décomposition