Entretien avec le photographe SWKIT: de travailleur social à artiste de renom

Mars 30, 2024

Œuvre de la série «Perceptions» de SWKIT.

«Je pense que la beauté est façonnée par votre expérience», s'enthousiasme SWKIT à Habitual, Singapour, pour son récent spectacle «Perceptions». "Votre vie, votre jeunesse et les amis que vous avez et avez eu, tout cela est profondément personnel."

L’homme s’appelle nom de guerre ‘SWKIT’ - alias ‘Social Worker Kit’, ou plus affectueusement à ses amis, des célébrités comme Shawn Yue à Sam Lee, en passant par les punks de Hong Kong: Ah Kit. Paré d'un tee-shirt ample à rayures larges, d'un jean bleu et d'un chapeau de paille, il dégage un charme curieux mais décontracté en parlant de son travail.

Le seul point curieux à propos de l'homme est de savoir si la partie du `` travailleur social '' dans son personnage d'adoption semble clouée, mais l'entendre affecter des sentiments authentiques sur son ancienne carrière, des histoires empathiques sur la positivité envers les accusations capricieuses envoyées, au parler au hasard des enregistreurs vocaux d'entrevue - cela faisait partie intégrante de sa vie pour laquelle il est heureusement reconnaissant - non seulement sa main dans l'amélioration de la vie des jeunes (comme les gens pourraient le supposer), mais aussi, pour l'opportunité d'être laissée dans leur monde, sur leurs conditions.

Art Republik s'assoit avec Ah Kit pour en savoir plus.

On sait que vous avez déjà travaillé en tant que travailleur social, d'où le «SW» dans «SWKIT» - y a-t-il des aspects du travail social qui se prêtent à et influencent votre photographie? Il semble y avoir un certain chevauchement avec les deux mondes - le besoin de patience et d'empathie pour connaître et comprendre les autres.

Quand j'ai commencé comme assistante sociale, mon habitude était d'observer. Je peux rester assis là et regarder quelque chose le plus longtemps: quelle est la "sensation", ce qui est spécial avec cette personne…

Œuvre de la série «Perceptions» de SWKIT.

Au début, je devais beaucoup interagir avec les enfants, mais je ne savais rien de leurs activités. Ils ont passé beaucoup de temps à s'entraîner pour atteindre les niveaux élevés (d'habileté) auxquels ils se trouvent - ce n'était pas possible pour moi d'apprendre en un mois… Donc mon truc serait juste de m'asseoir et d'observer, mais ils arriveraient à les lignes de côté: «Hé vous ennuyez-vous? Je vais plutôt me détendre avec toi ici. " Je sentais que j'affectais leur programme.

À l'université, je commençais tout juste à me lancer dans la photographie; quand je les prends en photo, c'est comme si nous avions une ambiance commune, une sorte de camaraderie. Ils étaient cool avec moi de les documenter, car ils ont vu que j'étais occupé. Je me suis alors rendu compte que vous deviez comprendre la scène et être un «spécialiste»; lorsque les pros reconnaissent quelque chose qu'ils jugent authentique dans votre travail, vous savez que vous avez quelque chose.

Prenez les patineurs: ils n'aiment pas travailler avec n'importe quel photographe, car ils sentent que vous ne ressentez pas leur vibe. La plupart des photographes ne veulent que la photo de ce grand «temps d’antenne»; pour eux, le mouvement est la plus haute notion de beauté. Mais il y a des nuances avec les astuces - la plupart des gens ne savent pas si vous avez photographié une astuce ratée, mais les pros se sentiront gênés par ces clichés, déplorant que les clichés ne puissent pas être utilisés. Puis en réponse: «Pourquoi pas? Je pense que ça va, ça a l'air bien! " Ils ne savent pas ce que les enfants pensent.

Cet aspect du travail m'a fait réaliser que je dois tendre la main pour comprendre leurs voix. Le travail commercial, avec les «plans de mise en page» stricts et prédéterminés, l’éclairage, les positions fixes de la caméra et le client le dirigeant point par point - le produit final est le même quel que soit le photographe. Les célébrités, en revanche, aiment quand je capture dire un moment fugace - souriant pendant le tournage malgré leur professionnalisme, par exemple. Je passe donc habituellement beaucoup de temps avec eux, observant et attendant le moment exact. C'est ce que le travail social a imprégné en moi; c'est plus facile pour moi d'être à leur place et de découvrir ce qu'ils pensent.

Œuvre de la série «Perceptions» de SWKIT.

Qu'est-ce qui est important pour vous lorsque quelqu'un regarde votre travail? Que voulez-vous qu'ils emportent?

Je pense, par exemple, au fait de titrer mon travail, en tant que personne, je suis plutôt - comment dites-vous - libre d'esprit? Je ne contrôle pas les autres et les autres ne me contrôlent pas. Ce que vous ressentez lorsque vous regardez mon travail, c'est tout ce que vous. Si je prends une photo de quelque chose et que je lui donne un nom, cela me semble inauthentique. Toutes les œuvres de ce spectacle ont ainsi reçu un code numérique privé comme titre. Avec le code, je me souviendrai: quand c'était, l'endroit et avec qui je suis parti. Parce que c'est un sentiment et un souvenir. Je veux partager le moment avec les autres, mais je ne veux pas non plus influencer vos perspectives.

Sur Hypebeast, il existe une mini-documentation Red Bull de votre travail avec les patineurs; qu'est-ce qui vous parle de la culture underground?

Je regarde souvent une personne et j'ai l'impression de vouloir la connaître; non seulement en surface, mais aussi comment il est composé - les origines sont importantes; votre expérience façonne votre attitude. Toutes les sous-cultures sont uniques.J'aime voir de belles choses spéciales; c'est quelque chose à propos de la culture underground: c'est créatif. J'ai des lacets comme courroie pour appareil photo - le manque d'argent inspire par inadvertance la créativité; être unique et toujours bien paraître. Je trouve ça fascinant.

Les gens demandent toujours pourquoi je gravite vers les jeunes. Mais c'est parce qu'ils ont la meilleure chance de changer leur vie, leur mentalité - peut-être que je ne suis qu'un éternel optimiste. Je trouve que la société ces jours-ci, ils ont un seul mode: grandir, étudier, obtenir un diplôme, trouver un emploi, se marier, acheter une maison. J'encourage toujours mes charges à trouver les choses qu'elles aiment vraiment et à faire ça.

Œuvre de la série «Perceptions» de SWKIT.

Il n'y a, à proprement parler, guère de temps pour que l'on s'auto-explore.

Ouais non. Pour les gens, les sous-cultures égalisent les problèmes. Les musiciens se plaignent d'avoir pratiqué la nuit. Mais en dehors de leurs études ou de leur vie professionnelle ordinaire, c'est le seul moment où ils peuvent pratiquer. Les gens deviennent fous lorsque les patineurs détruisent les zones civiques - les planchers sont détruits, les bords des objets sont déchiquetés. Se trompent-ils? Si vous êtes plutôt sportif - il y a du respect. Les gens n'aiment pas cette minorité, car ils ne se conforment pas.

Inversement, et étrangement, ce sont exactement des créateurs: les musiciens, les patineurs, les artistes - ce sont eux qui donnent vie et caractère à la ville.

Oui. Les habitants de la ville, pour le meilleur ou pour le pire, ont l'embarras du choix. «Quand j'en ai envie, je fais un peu de shopping, je joue, je vais au Cineplex ou je pars en vacances.» Peut-être que les gens n'ont pas vraiment trouvé quelque chose qui les passionne vraiment; c'est tellement important. À cet égard, je me sens chanceux.